Brillosa

Fiesta Aniversario!!!

2011-11-16T09:06:00.001-08:00

EL VIERNES 2 DE DICIEMBRE

TEATRO CRUDO FESTEJA SUS 5 AÑOS!!!

Vení a festejar con nosotros en

KM ZERO

$30 con una consumisión
Anotate - Reservate!

reservas@teatrocrudo.com.ar

Nuevo taller teatral - Arranca en agosto

2011-04-17T16:20:00.000-07:00

Taller dictado por Martín Marcou

Vacantes limitadas

Consultas: talleres@teatrocrudo.com.ar

Teatro Crudo en ECUADOR

2011-03-22T18:43:00.000-07:00

Martín Marcou estará dictando un seminario de actuación para adolescentes en Quito Ecuador en el marco del V encuentro Internacional de maestros y escuelas de teatro. El mismo se llevará a cabo del 27 de marzo al 02 de abril.

Seminario "El actor en estado Crudo"

2011-03-01T09:22:00.000-08:00

En abril arranca seminario de actuación
a cargo de Martín Marcou.

Vacantes limitadas.
Consultas talleres@teatrocrudo.com.ar

Fin

2010-12-22T16:26:00.000-08:00

La cartas del tarot me anunciaron que pasariamos momentos difíciles.

Nos encontramos en un bar.

Lo descartable lo volvimos interesante.

Con sus manos construyeron carteles.

Con carteles contamos ideas.

Fabricaron sus vestuarios.

Se sacaron fotos en un baldío.

La lluvia se hizo presente en los primeros ensayos.

El golpe del agua en el techo se confundía con las voces.

Los tacos en los pies dibujaron nuevas formas en el andar.

Imaginamos una acción solidaria.

Juntamos 10 bolsas de ropa y comida que ya salieron para el Chaco.

Estrenanos felices.

Sufrimos una fatídica segunda función.

Nos rondó la muerte.

Jugamos con una jaula y lucecitas de colores.

Bailaron, cantaron, dijeron con el corazón.

Las dos actrices que se fueron del proyecto fueron a ver la obra.

7 invitados varones dijeron presente.

Hicimos 8 performances.

Unas muy intensas.

Algunas no tanto.

Ariel se convirtió en el pulpo Campos, operando el sonido, las luces y el video todo a la vez.

Dos fotógrafas registraron las funciones; Sabrina y Melisa.

Una cámara fué testigo de muchos momentos y los documentó.

Hubo intensidad, peleas, sonrisas y abrazos.

Nos permitimos un poco el delirio.

Fuimos mundanxs, divertidxs y profundxs.

Avanzamos con coraje.

Nos peleamos un poco con nosotrxs mismxs, pero ganamos.

Ganamos por que hicimos, por que generamos, por que nos animamos a pasarla muy bien.

Agradezco a todas las personas que durante las dos temporadas formaron parte de este experimento que fue Brillosa.

He aprendido mucho de todxs.

Muchas gracias.

Hasta la próxima obra.

Martín

Última función de Brillosa, fotos de Sabrina Caamaño. Diciembre 2010.

2010-12-22T13:09:00.000-08:00

Te estoy mirando, no faltes a la cita. Se termina Brillosa para siempre.

2010-12-01T06:50:00.000-08:00

Esta es tu última oportunidad de ver Brillosa (actrices desesperadas por actuar) La obra es una fábrica de momentos intensos que acontecen dentro de una fábrica real. La obra este año la armé dentro de una empresa metalúrgica recuperada por sus trabajadores, en medio de sus ruidos, sus olores y su mística. Te cuento que algunas actrices se fueron, otras se quedaron, y otras se probaron por primera como chicas crudas. Este año las metí en una jaula, y las saco para que actúen todos los viernes a las 21hs. Tenes que venir este que es el último a Querandíes 4290. La entrada general es de $20. Y si venís tenes que traer un alimento no perecedero o ropa, ya que al finalizar la temporada, todo lo que juntemos irá a Chaco, de ese modo estaremos todos colaborando con la comunidad Wichí del impenetrable chaqueño. La temporada fué áspera, pero llena de color e intensidad y de momentos adorables. Durante las funciones un invitado especial cerró cada noche, este viernes es el turno de Hernán Lettini que ya cantó en la segunda y va por la revancha en la última. Cerramos bailando una de Xuxa, con bombos, pitos, muñecos, carteles y matracas. Te dejamos alegría en el corazón y un buen momento. No la repongo, no vuelve, no la hago de nuevo. No hay vuelta atrás. Asi que escribí ahora a reservas@teatrocrudo.com.ar y pedí tu entrada. Después a llorar a la iglesia o a donde te escuchen tus lamentos usualmente.

Brillosa según OSVALDO SABINO

2010-11-23T19:25:00.000-08:00

BRILLOSA DE MARTIN MARCOU EN EL IMPA

El talento de Martín Marcou en un fascinante despliegue.

Un verdadero esfuerzo del teatro contemporáneo.
Por Osvaldo Sabino*.

En estos tiempos, hablar de la “generación teatral sub 35”, y omitir el nombre de Martín Marcou (32), me suena a una absoluta desinformación acerca de lo que acontece en los escenarios alternativos de Buenos Aires. Por supuesto, no puede abarcarse todo en un sólo artículo, la cantidad de nuevos talentos es muy grande. Pero, a mi juicio, el caso de Martín Marcou resulta en un fenómeno bastante único e imposible de pasar por alto. Hace cuatro años que tiene su propia compañía, “Teatro Crudo, Teatro Visceral”, con un grupo de excelentes actrices y actores, escenógrafos, iluminadores, músicos, un ensamble fiel que lo acompaña en todos sus emprendimientos. Su producción es de un nivel sorprendente que se supera con cada nueva entrega, y sus puestas siempre prometen más, y nunca decepcionan.

BRILLOSA –solamente con la publicidad boca a boca– está culminando su segunda temporada, a sala llena, en IMPA, FÁBRICA CULTURAL. Es una comedia inusual, altamente provocativa, que penetra en la mente de un grupo de jóvenes mujeres aspirantes a artistas, a las que Marcou, enfoca desde diversos ángulos buscando abarcar el universo femenino. Y el autor/director lo hace valiéndose de todo tipo de recursos, con los que logra crear un excelente collage de multimedia. En él se destaca un muy cuidado video, dirigido por Leandro Martínez.

En la superficie, y ya desde el momento cuando el espectador está en la antesala esperando ubicarse, todo parece un caos, recordemos que estamos en el interior de una fábrica recuperada, y el director la aprovecha en cada palmo de su estructura. Comenzada ya la obra, la situación caótica va multiplicándose sin nunca llegar a desproporcionarse. Es evidente que cada detalle ha sido tenido en cuenta para que encaje en su lugar exacto y así lograr un ensamble en el que vemos diversas formas teatrales contemporáneas que se superponen intermitentemente –teatro musical, performático, absurdo, ridículo, y más. Martín Marcou logra ajustar está combinación valiéndose de la inversión de toda una serie de conceptos teóricos con los que juega constantemente. Por supuesto, todo está apoyado por un grupo de actrices que recrean sobre sí mismas las obsesiones y frustraciones propias y de sus colegas.

“La jaula” es uno de los elementos centrales de la escenografía, el que contiene a las protagonistas y las conduce a hacer un dinámico juego confesional a partir del que va armándose el grupo. Todas tienen intervenciones muy relevantes, pero es necesario destacar las intervenciones de Checha Amorosi y Valeria Actis, que aparecen en otras de las obras de Marcou, como TORTITA DE MANTECA.

BRILLOSA no puede catalogarse fácilmente, algo que el espíritu renovador de Marcou, que está en constante evolución, siempre logra. Nos confunde en cada nueva escena y, al final, uno tiene la certeza de haber presenciado la obra de un inquietante autor/director que no sólo nos ofrece un tejido de nuevas corrientes, sino un teatro nuevo, crudo, visceral, como el mismo lo define, un teatro que se arriesga y apuesta yendo más allá de lo que el espectador está acostumbrado a ver.

Las luces, la escenografía, el excelente vestuario, las actuaciones, son elementos que están todos en un mismo nivel, no hay nada que se destaque sobre algo más, todo impacta, todo deslumbra. Todos los “invitados especiales” que rotan cada semana, ofrecen lo mejor de ellos mismos para complementar la performance. Y todo esto dentro del impactante marco del espacio del IMPA, tan meticulosamente aprovechado por Martín Marcou.

BRILLOSA nos hace respirar y celebrar la renovación del teatro. Es un claro ejemplo de cómo la fragmentación de lo cotidiano puede convertirse en relevante, aquello que tanto hemos visto que pasamos a su lado ignorándolo. Esa es la base del teatro de Marcou, lo vemos en cada una de sus obras, y esperamos que siga este constante crecimiento. La suya no es una obra pasajera, es el teatro que cambia al teatro, una obra inteligente, que sorprende al espectador, que progresa, que nutre, que perdura.
© Osvaldo Sabino* para PRESSENTA.COM.AR - Buenos Aires, octubre 2010.

*OSVALDO SABINO es Escritor, Dramaturgo, Crítico y Director teatral.
www.osabino.com - www.osvaldosabino.blogspot.com

Brillosa según La Grieta y el Muro...

2010-11-22T17:01:00.000-08:00

Noche. La entrada parece la de un boliche por el que deambulan ellas, mujeres muy distintas entre si pero que comparten el mismo brillo y las mismas sugestivas e interpelantes miradas... Los carteles nos indican que no es teatro lo que vamos a ver.

Entramos, tras la invitación de una de sus anfitrionas. Baila para nosotros. Y vuelve a sumarse a ese coro polifónico de mujeres brillosas. El cual dominara la escena mediante la integración de varios recursos teatrales y audiovisuales: monólogos, karaokes, proyecciones, bailes, performances y hasta la licencia de un invitado especial.

Lo individual se funde en lo plural; ellas no son sino a partir de ese todo que corea los discursos esenciales del show.

Ellas, mujeres que aparentan ser lo que no son escondiéndose detrás de ropas provocativas, brillos, maquillajes exuberantes, comportamientos imperativos pero que a través de sus parlamentos nos dejan ver sentimientos y emociones que demuestran que su apariencia es solo un refugio para sus grandes soledades. Por eso es en la pluralidad en la unión donde se recupera la solidez, la fuerza.

Provocativa, informal, crítica, distinta, solidaria: “Brillosa” es una de esas alternativas nocturnas que solo los espíritus del under pueden brindarnos.

Por Penélope.

En la séptima Gray Pop es Brilloso.

2010-11-20T11:49:00.000-08:00

GRAY

GRAY es un cantautor argentino que define su estilo como electro-folk-pop. En sus canciones no existen los límites entre géneros musicales pasando del folklore al electro y la cumbia sin escalas. Así también como su puesta en escena unipersonal que toma elementos del Clown, la Varieté y lo bizarro.

A partir del año 2003, arranca su carrera musical al lado de Leo García como Performer y Coach en sus shows. En ese mismo año, GRAY, comenzó a presentarse en el circuito under de Buenos Aires.

Durante el 2005 y 2006 realiza una gira internacional por Chile y Uruguay donde llama la atención de los medios masivos, apareciendo en el suplemento Sí! del diario Clarín. En el 2007 fue premiado por mejor canción con “Todos son gays!” en el Festival electro pop Divas & Divos de Buenos Aires.

Ha compartido el escenario con artistas tales como: Miranda!, Dani Umpi, Sergio Pángaro, Javiera Mena y Klemm.

Actualmente presento su disco RARITO en Tucuman. Mientras que José María Muscari sigue eligiendo sus canciones y las convierte en parte de sus obras teatrales: Auténtico y Feizbuk.

En búsqueda de otro sonido, el año pasado, formó ALICIA, banda con sonido acústico folklórico.

Podes escucharlo entrando a este link: http://www.graypop.com.ar/

¿Querés verlo en acción? Estará tocando el sabado 4 de diciembre en Tinta Roja - Urquiza 1248, C.A.B.A.

QUEDAN SOLO DOS FUNCIONES DE BRILLOSA

2010-11-20T11:46:00.000-08:00

9 LEONAS TEATRALES - BRILLOSA VERSION 2010

VIERNES 21:00HS EN EL IMPA, FABRICA CULTURAL, QUERANDIES 4290. ALMAGRO.

RESERVAS A RESERVAS@TEATROCRUDO.COM.AR

En la sexta de Brillosa, Emiliano te canta una de Sesto

2010-11-15T08:14:00.000-08:00

En la sexta Emiliano Castillo Jankowiec te canta una de Sesto. Y las chicas te la actúan completa. Vení que presentamos en sociedad a este Brilloso que se anima a Crudear un rato con ocho mininas. Quedan 3 y solo 3. Nos vamos, si no venís te la perdes por que no la repongo. Traé un alimento no perecedero o ropa y colaboras con la comunidad Wichí el impenetrable chaqueño. Venímos bien con lo acumulado hasta acá, agradecemos todas las colaboraciones, pero necesitamos que abraces la causa, nunca es suficiente. Ayudanos a ayudar. La entrada general es solo de $20. Este viernes 21hs en el IMPA. (Fábrica Cultural) Querandíes 4290. Almagro. Podes escribir ahora a reservas@teatrocrudo.com.ar y solicitar tu entrada. Nos vemos ahí.

Sergio Calvo te endulzará los oídos en la 5° función de Brillosa

2010-11-10T09:56:00.000-08:00

5º Invitado
Sergio "chicho" Calvo

Comenzó su formación como actor con Cora Roca, en "El Hormiguero" con Ignacio Rodriguez de Anca, Fabiana Mozota y Lorena Barutta. Más tarde, egresado de la Escuela de Comedia Musical “Protagonistas”, continuó su entrenamiento actoral con Claudio Quinteros, Alejandro Catalán, Ricardo Bartís y Federico León. En canto, entrenó con Marisa Provenzano y Sebastián Mazzoni, y con Verónica Pecollo y Romina Groppo en danza.

Trabajó en publicidades tanto para Argentina como para el exterior, y en televisión participó en las tiras "Alguien que me quiera" y "Mujeres de Nadie". Entre sus trabajos en teatro figuran las obras: "(de mi)”, de Juan Coulasso y Daniela Cuculiansky, "Tambo", de Laura Fernández; "No dormiré, sólo podré soñar" dirigida por Claudio Quinteros, "La ñata contra el libro" de Marta Silva y "Una noche en redes rojo y negro”. Actualmente se encuentra a cargo del entrenamiento expresivo de la Escuela de Formación Actoral de Valeria Grossi en espacio Vera Vera y dirige y protagoniza el espectáculo de boleros “Chicho Calvo y Los Flamantes”.

Nueva crítica de Brillosa por María Inés Senabre

2010-11-08T06:33:00.000-08:00

Brillosa – Noviembre 2010

Excelente. En un espacio enorme estas mujeres llenan de energía todo el piso. Aparece todo, la obra se mira a si misma y cualquier accidente, cambio o tropiezo es inmediatamente incorporado a la obra. Ponen al frente las dificultades que se enfrentan al intentar desarrollar el camino de la actuación. Como quien está muy segura de si misma, la obra muestra sus hilos sin que esto signifique desmerecer el producto final.

Una interesante puesta a nivel técnico que va desde el brillo a la precariedad, del esqueleto a la carne rosada.

La obra entera está teñida de humor cáustico y podríamos decir que tiene características de musical con cierto espíritu de cabaret futurista de película espacial algunas veces y del conurbano otras.

Cada una pone algo de sí, de su propia personalidad real o inventada, y generan un clima que transporta al público que se zambulle en la historia. Las actuaciones excelentes con actitud de sobra. Performances muy acertadas en las que se lucen en amagues de stand up, canciones, baile, desfile, todo en un entorno despojado del gran salón de la fábrica.

Al fin en tanto despojo brilla lo verdadero, de tanto dicho se escucha el alma.

María Inés Senabre

Todos los viernes a las 21hs. en IMPA (Fábrica Cultural) – Querandíes 4290 - Hasta el 03 de diciembre.

Reservas: 4981-3730 - Entradas: $20/$15 - Almagro – Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Llevá un alimento no perecedero y colaborá con tu donación con la comunidad Wichí del impenetrable chaqueño.

Poco a poco va llegando Tisocco... se viene la cuarta función de Brillosa!

2010-11-02T22:11:00.000-07:00

4º Invitado
Matías Tisocco

Matías Tisocco es un artista particular. Se presenta como un periodista correntino, que no habla guaraní, no baila chamamé, nunca comió sopa paraguaya, ni es devoto del Gauchito Gil.

Posee una gran sensibilidad y relación con la naturaleza, sobre todo con el río, gran influencia en sus escritos y expresiones artísticas musicales y teatrales, debido a su crianza en el Litoral.

Su corta carrera comenzó oficialmente a principios del 2009 participando en comedias musicales infantiles, propuestas a las que siempre lo convocan debido a su capacidad para la creación de personajes, voces particulares y gestualidad amplia y divertida.

Básicamente es un actor que se adapta a la circunstancias del espectáculo y eso es valorado por sus pares.

Un punto polémico son sus irónicas declaraciones sobre la profesión y la fama: “cada vez que el éxito golpea a mi puerta, no le abro temiendo que sea un testigo de Jehová o un vendedor del Círculo de lectores”.

A pesar de que muchos lo asocian con Chéjov o Shakespeare, Tisocco prefiere decir que es “especialista en Español Pornográfico y publicidades de Esprayette”.

En Brillosa interpretará una canción y, para alegría del público, no bailará, ya que en esa área escasea en recursos.

AVISO IMPORTANTE

2010-10-25T20:41:00.000-07:00

EL viernes 29 de octubre no hay función. Retomamos las mismas el viernes 05 de noviembre 21hs en el IMPA (Fábrica Cultural) Querandías 4290. Almagro. Podes reservar escribiendo a reservas@teatrocrudo.com.ar

Mirada de CRITICUNDER Blog dedicado a ofrecer críticas y comentarios

2010-10-25T20:32:00.000-07:00

Brillosa: que freakeada más linda!!

Por: Sandrina Gallego (colaboradora)
sandrina.criticunder@ymail.com

Calificación: ★★★★

Una fábrica donde confluyen expresiones artísticas y sociales. El núcleo de un movimiento que es vivo modelo, paradigma de futuro. El sonido de las maquinarias apagadas enciende el día, el mañana.

Y por los pisos próximos al escenario en la igualdad de los espacios, la obra, que experimenta en ellos, acomoda la acción a la dócil superficie. Una performance acontece, luces titilantes y multicolores develan en lecturas la intimidad de la puesta.

Traspasada la fantasía de la primera fase, ya en los asientos del inmenso galpón las: "actrices desesperadas por actuar" (que aprovechan la ocasión), aparecen una a una en el disparate de la trama, en cocolicheada de cada personaje.

Canciones nacionales e internacionales interpretadas por las actrices-cantantes dan un ritmo bolichesco para moverse en las butacas; pequeñas coreografías acompañan la versatilidad de los cuerpos que vestidos en la exageracion del estilo, desparraman en el espectáculo, grotesca, picara y desalineada gracia.

También imágenes de un film (corto), completan una propuesta divertida que vale la pena ver, por lo que se ve y lo que no.

CRITICUNDER

Ramiro Cardenas para Show on Line

2010-10-25T19:42:00.000-07:00

Recomienda: Ramiro Cardenas

Caliicacion: Muy Buena

Una pieza teatral femenina de valores y códigos humanos en formato de comedia provocativa.

Diría que se trata de una obra que, con una muy buena Dirección, a cargo de Martin Marcou, nos muestra el interior de la psiquis femenina y la competencia constante. Con argumentos y justificaciones, por demás, verosímiles; el mundo único de la sociedad moderna femenina desentona adrede con el espacio en donde se plasma la obra. Expuesta en Querandies 4290, barrio de Almagro, Brillosa provoca y se justifica.

El público se divierte, al oír los comentarios de los personajes poniendo al descubierto las verdades más ocultas y traumáticas de un contexto de mujeres que nos muestran la composición de un conflicto en torno a las sensaciones y cambios generados en Ensayos, Estrenos y Competencia.

Las actuaciones son fantásticas y llenas de contradicciones entre Dialogo y Apariencia. Para destacar, Checha Amorosi, con un personaje que responde a sus verdades antes que al consenso colectivo. Me atrevería a decir, que le suceden muchas cosas interiormente y eso queda demostrado en su predisposición exterior. Se deja ver Brillosa, como todas.

Se supo aprovechar muy bien el espacio físico, así como también los tiempos del público.

Tiene una imagen inicial muy creativa en materia de Puesta en Escena y causa diversas sensaciones en el público, al punto de desear entrar en aquella Jaula.

Una Perlita de Sensaciones de Martin Marcou.

Show on line
Difusión de espectáculos

Se viene la tercera y Juan Sayes te canta crudo

2010-10-13T10:35:00.000-07:00

3º Invitado
Juan Sayes

- Artista polirubro argentino-

Desde niño soñaba ser actor, cantante, bailarín, director, artista plástico.... siguiendo este sueño emprendió el camino, primero en bellas artes, fotografía y cuando estuvo preparado para mostrarse comenzó sus estudios de teatro todos en su barrio de San Martín, después vino algo de danza, maquillaje, diseño de indumentaria, canto, estilismo.

Actualmente está trabajando en el proyecto "Tan Thistinto" banda teatro, co creado junto a Delfina Robles, donde puede plasmar el sueño de niño, cantar, actuar, diseñar, dirigir y bailar... porque siempre supo que entretener era su misión.

EN ESTE LINK PODES VER QUE HACE JUAN EN "TAN THISTINTO"
http://www.youtube.com/watch?v=bVMnle9dP18

Se viene la segunda función de Brillosa

2010-10-06T09:13:00.000-07:00

Invitado especial Hernán Lettini

Hernán estudió actuación con Fabián Pandolfi, Lizardo Laphitz, Agustín Alezzo y Julio Chávez entros otros. Se formó en el Centro Intregral de comedia musical "Protagonistas" bajo la dirección artística de Hernán Kuttel, Marcelo Sycz e Ignacio de Santis. Estudió canto con Pablo Garcia, Natalia Cociuffo, danza con Carlos Casella, Verónica Peccolo, y Analia Riamonde, contact improvisación con Vanina Goldstein y entrenamiento corporal con Doris Petroni.

En teatro trabajó como actor con Yael Tujsnaider y Diego Brizuela en "Aquellas Lindas melodías en Karaoke" y en "Cenicienta es tiempo de amar", dirigida por Natalia Wursten. Como asistente trabajo en "4 hermanos" de Pedro Antony y Cristian Scotton en el Centro Cuktural Konex, y en "Olivo" de Monina Bonelli. Participó en diversas publicidades y cortos. Actualmente protagoniza "Quiero pasar una tarde con Franco", los viernes a las 23hs en La Tertulia, Gallo 826. Abasto.

Pasó la primera función de Brillosa

2010-10-06T08:59:00.001-07:00

Germán Díaz y su musa Checha Amorosi, foto en el rodaje del video Muriendo Lento, tema musical de su autoría.

Pasó el estreno de la segunda temporada de "Brillosa", este año además de las 9 actrices que protagonizan la pieza, todas las funciones son engalanadas con un invitado especial que cierra el show. En esta oportunidad Germán Díaz fué uno el invitado en una jornada especial, ya que volvimos al ruedo. Quedan 8 funciones por delante y nuevos invitados sacudirán el IMPA la noche de los viernes. Este año la obra ocurre en una fábrica metalúrgica, en medio de un contexto particular, rodeados de máquinas donde se fabrica aluminio, con sus olores, y su mística. Otra de las novedades es que podes ayudarnos a ayudar, trayendo un aliemento no perecdero o ropa buen estado, que al final de la temporada será entregada a la comunidad Wichí del impenetrable chaqueño.

Brillosa es teatro performático, de presentación. Una feria de momentos y sensaciones que atraviezan el espacio. Un momento divertido de juegos y confesiones donde las actrices van construyendo situaciones particulares.

Se viene la segunda función, podes reservar tu entrada a reservas@teatrocrudo.com.ar Las localidades son limitadas.

A pocos días de volver al ruedo

2010-09-19T18:48:00.000-07:00

BRILLOSA 2010 /Actrices desesperadas por actuar/ de Martín Marcou

Desde el viernes 01 de octubre 21hs, en el IMPA (Fábrica Cultural) - Querandíes 4290 - 3° Piso Sala Corrugado

Ana Rossi está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

Candela Reynoso está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

Checha Amorosi está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

Delfina Robles está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

Claudia Cuccioletta está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

Jimena Civelli está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

Karina Ciaponi está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

Valeria Actis está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

Yara Ribas está en Brillosa 2010
Fotografía: Sabrina Caamaño

2010-09-13T15:36:00.001-07:00

La imagen de Brillosa es un diseño exclusivo de Vanina Moreno

¡Bienvenidos al blog del espectáculo Brillosa, escrito y dirigido por:

Martín Marcou

En este espacio podrás seguir tramo a tramo todo lo vinculado con la segunda temporada de la obra y enterarte de las instancias previas al reestreno que se llevará a cabo el 01 de octubre del 2010 a las 21hs en IMPA. La Fábrica, Centro Cultural. (Querandíes 4290) Además podrás enterarte de todo lo que vaya aconteciendo alrededor del proyecto una vez reestrenado.

Brillosa es una fábrica de momentos intensos que acontecen dentro de una fábrica real. La obra este año ocurrirá dentro de una empresa metalúrgica recuperada por sus trabajadores, en medio de sus ruidos, sus olores y su mística. Algunas actrices se fueron, otras se quedaron, otras se probarán por primera vez como chicas crudas. Vení a sacarlas de la jaula, que están desesperadas por actuar.

Martín Marcou, actúa, escribe y dirige. Estudió actuación en el I.U.N.A y a nivel particular con importantes referentes del ámbito teatral de Buenos Aires. Se formó en guión en el Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina. (S. I. C. A). Egresó de la carrera de dirección y producción de cine y televisión (2004, Buenos Aires Comunicación) y de la Lic. en Enseñanza de las Artes Audiovisuales (2009, U.N.S.A.M) Recibió premios y distinciones por su labor como dramaturgo y director. Sus espectáculos participaron en diversos festivales a nivel nacional e internacional.

- 8 únicas funciones -

Falta poco para el reestreno

2010-09-13T15:10:00.001-07:00

Brillosa este año la montamos en una fábrica metalúrgica.
Son pocos ensayos.
Faltan 4 y reestrenamos.
Es así.
Un proceso corto.
Hay que ser precisos.
Las chicas estan entrando en calor.
Cada ensayo es un desafío.
De ahora en más cada movimiento tiene que ser concreto, cada acción determinante.
El sábado que pasó hicimos fotos con Sabrina Caamaño en un lugar interesante para desplegar la creatividad.
El jueves es probable que ya estén disponibles en el blog.
Fué una experiencia placentera.
Me gustan el grupo que se armó.
Solo falta que se afjojen con poco más, que confíen en sus capacidades, que bajen las fichas.
Que sean más arriesgadas y juguetonas.
Me gusta esta versión por que es clara, puntal, y divertida.
Ya hay volantes y afiches.
Estamos trabajando con el vestuario.
Comenzando a trabajar con cuestiones técnicas.
Es ahora de empezar con el conteo de la cuenta regresiva.
Este viernes próximo ensayo.
Martín

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Ellas hacen Brillosa 2010

2010-09-07T22:35:00.000-07:00

Checha Amorosi

Actúo por que... porque no existe otro imaginario posible para mi.

El teatro es... mi matriz.

Yo pienso que el teatro posmoderno... es vertiginoso.

La fragmentación en teatro es... una manera posible de contar.

Ser Brillosa es... estar despojada de estructuras.

Ser Cruda es... ser sin miramientos, sin complejos, ni ataduras.

Valeria Actis

Actúo porque... libero a mi monstruo interior.

El teatro es... mi gran amor y mi mejor amante.

Yo pienso que el teatro posmoderno... ¿a que mierda se le dice "teatro posmoderno"?

La fragmentación en teatro es... una mezcla.

Ser Brillosa es... tener brillo.

Ser Cruda es... decir y hacer lo que los demás no se animan.

Ana Rossi

Actúo porque... es mi forma de comunicar y liberarme.

El teatro es... la forma más antigua y viva de entretener, comunicar y contar historias.

Yo pienso que el teatro posmoderno es... inevitable.

La fragmentación en teatro es... una forma diferente y dinámica para contar.

Ser Brillosa es... estar despierta, trabajar y divertirse.

Ser Cruda es... hacer teatro con mucho amor.

Jimena Civelli

Actúo por que...es lo que me hace mas feliz en el mundo.

El teatro es...para unos un negocio, para otros una salida casual, para mi una forma de vida.

Yo pienso que el teatro posmoderno...no ha inventado nada

La fragmentación en teatro es... ¿una moda? ¿una tendecia?

Ser Brillosa es... ser patetitca y decente.

Cruda es... ser yo misma y que se vayan todos a cagar.

Yara Ribas

Actúo por que... me gusta.

El teatro es... lindo.

Yo pienso que el teatro posmoderno... es una forma de representar.

La fragmentación en teatro es... una forma que está al servicio del teatro.

Ser Brillosa es... encenderse.

Cruda es... ser absoluta.

Candela Reynoso

Actúo porque.... me da placer y es la mejor forma que encuentro de comunicarme.

El teatro es... una mágica experiencia.

Yo pienso que el teatro posmoderno..le abrió una puerta al actor mutifacético.

La fragmentación en teatro es...¿Un procedimiento?

Ser Brillosa es... no ser una misma?

Ser Cruda es... Poner toda la carne al asador y que la digiera el que pueda.

Claudia Cuccioletta

Actúo porque… es mi forma de expresarme y sentirme viva.

El Teatro es… revolución.

Yo pienso que el teatro postmoderno es... romper con las limitaciones "teóricas".

La fragmentacion en el teatro es… (no sé como explicarlo )

Ser brillosa es… ser uno mismo sin tabúes, ni personajes.

Ser Cruda es… abrir el alma y el cuerpo.

Delfina Robles

Actúo por que... me mantiene viva.

El teatro es... como la vida pero mas alto.

Yo pienso que el teatro posmoderno... desafia al espectador.

La fragmentación en teatro es... una manera mas practica de contar una historia sin un hilo conductor.

Ser Brillosa es... ser pura.

Ser Cruda es... una manera de ver la vida.

Karina Ciaponi

Actúo por que... me conecto con mi parte creativa y puedo jugar a ser otro.

El teatro es... el lugar donde puedo volar como un barrilete y donde me permito ser arcilla para ser moldeada.

Yo pienso que el teatro posmoderno... es muy interesante porque desestructura, y mantiene al espectador en actitud crítica y selectiva.

La fragmentación en teatro es... formar una imagen editando retazos.

Ser Brillosa es... tener luz propia, como una estrella.

Ser Cruda es... ser sin filtros, ni prejuicios.

La reflexión posterior

2009-12-23T07:58:00.000-08:00

El 10 de diciembre finalizaron las funciones de Brillosa. Han pasado varios días desde entonces. El balance es altamente positivo.

Rescato el proceso creativo, que si bien fue largo, no dejó de ser placentero y también rescato el grupo humano que se conformó, que en definitiva fue el sostén de este proyecto.

Mirando con un poco de distancia, pienso que la obra fue adquiriendo función a función nuevas formas, que dimensionó el trabajo de un modo intenso.

Poder editar la pieza presentación a presentación resultó un ejercicio interesante, que me obligó a aguzar los sentidos. Mirar de nuevo cada vez es necesario, estar abierto al cambio, a la metamorfosis de las cosas.

Brillosa fluyó, y la suma de voluntades, las decisiones conjuntas, consensuadas, le otorgaron un sabor dulce a este final de ciclo.

Es probable que retomemos la obra en el 2010, pero no es seguro.

Este es un buen tiempo para distanciarse del trabajo, permitir que las fichas caigan, pensar en ajustes, revisiones, y todos aquellos elementos que se puedan re- significar, para acomodar de un modo más sólido el resultado.

Brillosa representa para mí un espacio de prueba y error, un lugar nuevo al que cuidé y defendí.

Estoy muy satisfecho de lo que ocurrió a nivel vincular, por que aprendí a comunicarme aceptando que la mirada de aquel que se involucra desde adentro, puede ser muy útil, además de necesaria.

La potencia de la propuesta es el esfuerzo mancomunado de todxs los que apostaron y sostuvieron el hecho teatral.

Aprendí que hay situaciones que se imponen y que se deben aceptar como sucesos provechosos a los que hay que sacarle el jugo.

Todo lo que me enseñaron las actrices y el equipo de trabajo es muy importante para mí.

Estoy altamente agradecido con todxs.

Tengo la inmensa responsabilidad de responder dando todo de mí.

Estoy enfocado en mis objetivos.

Quiero mas Brillosa.

Entrevista a Martín Marcou para Palermonline

2009-12-09T19:36:00.000-08:00

El experimento como posibilidad: Martín Marcou, es el dramaturgo under más importante del Teatro Argentino, quizas el único que propone y el público dispone. Sus dos exitos Tortita de manteca y Brillosa son dos excelentes recursos para edificar una mirada crítica.

¿Cómo te llamas, cuantos años tenés, de que signo y de que cuadro de fútbol sos fans?

Martín Marcou, 31 años, capricorniano, simpatizante de River Plate.

¿Hace cuanto que trabajas en el mundo del Teatro y la dramaturgia? ¿Cómo fueron tus primeros pasos?

Mi relación con el teatro comenzó desde pequeño. Mis juegos de infancia, en su mayoría, estuvieron relacionados con distintas formas de representación de la realidad que me circundaba. Me críe en un pueblo muy chico de la Patagonia, en una zona rural, con pocos habitantes. Pocos niñxs. Jugué mucho al aire libre. Recuerdo que durante un tiempo jugué a que formaba parte de una serie para televisión, era el protagonista de un programa que había inventado que se llamaba “Los Invencibles”, éramos algo así como súper héroes que peleábamos con villanos que venían a destruir el planeta. Todos los días a las 18hs venían los chicos a buscarme a casa y montábamos escenas. Siempre terminábamos el capítulo en un momento dramático, y al otro día el juego continuaba en el lugar donde habíamos dejado la acción. Yo dirigía a mis amigos, las situaciones y decidía donde parábamos, tenía que durar una hora, porque en mi cabeza formábamos parte de una grilla de programación, y el programa era híper – exitoso. También durante muchos años inventé novelas en mi cabeza, culebrones lacrimógenos. Cuando ya estaba acostado a punto de dormir, construía con mi mente interminables secuencias románticas que incluían cortina musical, presentación con títulos y hasta una cantidad de capítulos determinados. Ese creo que fue un ejercicio muy interesante para alimentar mi imaginación. A los 10 años comencé a escribir mi vida en diarios íntimos y eso lo hago hasta la fecha. Con el paso de los años lo que hice fue formalizar a través del estudio académico, esos impulsos lúdicos que funcionaron como agentes activadores de mi mundo de fantasías. Estudié entonces teatro, cine, guión, y me animé a hacer cosas para materializar básicamente mis historias. Me encanta contar historias.

¿Por qué Tortita de Manteca y después Brillosa, con que seguís?

Tortita de Manteca es una obra de teatro con la que he aprendido muchas cosas, y con la que haré funciones el año que viene. La obra fue vista por mucha gente, viajó a festivales y fue madurando ampliamente. Es una historia de amor donde intenté contar en principio, los vestigios de una relación que tuve, y que duró 7 años. Lo bueno de la pieza, es que por suerte terminó trascendiendo toda esa cuestión personal y se convirtió en un ejercicio sobre como elegir priorizar la dignidad ante situaciones dolorosas como son los abandonos. Brillosa en cambio es una apuesta ligada al deseo de trabajar con actrices con las que yo quería trabajar, me interesaba lo vincular a nivel grupal, el experimento como posibilidad de que emergan formas nuevas en mi teatro, pero partiendo de recursos sencillos. Terminó convirtiéndose en un híbrido posmoderno. La obra entre otras cosas, ironiza sobre ciertos clichés del teatro, donde me río de esas cuestiones, pero también un poco de mí y mis formas de producción. Para el 2010 tengo escritas dos obras, y sumaré gente nueva a los proyectos, quiero seguir profundizando en temas que abordé en mis otros espectáculos y sobre todo en los elementos del montaje, mi vínculo con el actor, los espacios y sus contextos. A mitad de año dictaré un curso de actuación tomando como base a algunos autores que vi en la Licenciatura en Enseñanza Audiovisuales que acabo de concluir y es probable que organice un par de ciclos teatrales. Como siempre me seguiré formando y viajaré a Festivales.

¿Que significa para vos la palabra Teatro?

Para mí el teatro es posibilidad discursiva. Es resistencia, construcción de lenguajes desde la presencia. Es un recurso para edificar una mirada crítica, es entretenimiento, impacto y reflexión. Es el lugar donde me paro para decir. Es un espacio para fabricar universos que rescaten la integralidad de lo humano.

¿Primer plano o primerísimo primer plano?

Ambos. Según lo que se quiera recortar.

El teatro en estos tiempos está sufriendo modificaciones conceptual es. ¿El pueblo quiere saber de qué se trata, o los espectadores quieren tener la comida masticada?

El público que va al teatro busca estímulos diferentes, por eso existen todo tipo de espectáculos, tres circuitos formalmente reconocidos y diversidad de gente expectante. Algunos todavía quieren que se les cuente el cuentito con final feliz y con valores morales positivos y altruistas. Otros buscan lo experimental, lo diferente, quizás algo nuevo, un cambio en la verticalidad de sentido. El público representa solo un agente de consumo para muchos creadores. En lo particular no creo en la pasividad del público. El consumo debe ser crítico y los teatreros no fomentar solo la estimulación sensorial, sino la capacidad reflexiva en el otro.

¿Qué cambios se produjeron en los escenarios desde el teatro de Jerzy Grotowski hasta las puestas de Tinelli, o de la TV reality?

Es un tema basto. Me cuesta hacer un recorte preciso y que resulte interesante. Suelo situarme en la época que me toca vivir, que es con la que estoy comprometido. Pienso que la posmodernidad y su idea de fragmentación han impregnado inevitablemente parte del teatro que se hace actualmente. Internet, el cine, la televisión, la cultura mosaico, la híper – textualidad, y las nuevas tecnologías, entre otras cuestiones, colaboran con sus características para que haya modificaciones en nosotros como identidades sociales, entonces es lógico que estos nuevos ordenes y formas de ver el mundo intervengan en las historias que contamos y en nuestras visiones.

¿Si pudieras elegir un elenco sin problemas presupuestarios, a que actores y actrices del mundo convocas?

Me hubiese gustado mucho dirigir a Fernando Peña en una versión posmoderna de La Casa de Bernarda Alba, pero se nos fue. Él hubiese sido mi Bernarda perfecta. Volando más alto y jugando con mi imaginación, pienso que debe ser un deleite para los sentidos dirigir a Isabelle Huppert, Judi Dench, o Holy Hunter. También me encantaría trabajar con muchos actores y actrices locales. Pero la verdad es que si tuviera mucha plata me encantaría trabajar con las actrices que me hacen el aguante, sostienen mis ideas y le ponen el cuerpo a mis historias.

¿Cómo ves la política Cultural Kirchnerista y Macrista? ¿El teatro es hacer política por otros medios?

Todo acto finalmente termina siendo político. El teatro como todo medio donde se pueden volcar mensajes, es un soporte más que seductor. Es inexorable tomar una posición, que tu ideología no se transparente en tu trabajo. Creo en tomar posturas, posiciones. La toma de conciencia en algunas cuestiones se puede materializar a través de una expresión artística, siempre se ha hecho a lo largo de la historia del arte. No me cabe lo carente de sentido y dirección, lo liviano por liviano y efecto gratuito. No saber de lo que estoy hablando. Creo en lo que hago y lo que digo y lo defiendo. No me preocupa aprender de mis errores. Nunca tuve miedo a equivocarme. Con respecto a las políticas culturales, es un tema álgido, candente, para opinar con cuidado. Hoy todo el mundo opina de todo y eso tiene sus contras No me gusta opinar sin conocimiento de causa, sin embargo se me vienen muchas cosas a la cabeza, como por ejemplo (solo por nombrar algo) lo que sucedió con el teatro Colón. Hay anomalías que no se pueden negar, me pregunto cuáles son las prioridades de Macri, dónde pone el acento. Muchos espacios, como centros culturales donde monté mis obras cerraron, y hay mucha gente preocupada por el patrimonio urbano cultural. Estoy siempre atento a lo que va pasando a ese nivel, intento estar informado.

Vos trabajas mucho el concepto de “género femenino”, - Las porteñas son en general, depresivas, psicópatas, inseguras de sí mismas, histéricas, pesimistas, híper activas y pro - activas, Modositas, Botineras. . ¿Qué comida le recomen das a cada uno de estas clásicas porteñas?

Afortunadamente el género femenino da para mucho más que estas divisiones. Pienso que cada una tiene que comer lo que quiere y siente que necesita comer.

¿Cuál fue la situación más difícil a la que te has enfrentado en un Teatro?

Cosas graciosas y también dolorosas. Desde que entre un perro al escenario y empiece a ladrar en medio de una escena dramática, hasta la irrupción de una actriz mexicana al final de una función que dimos en un festival, interpelándome mediante un discurso por haberse sentido agredida con la representación. La falta de público siempre es dura, golpear puertas y que no se abran, o que me hayan pedido que cambie los títulos de mis obras por que eran “Fuertes”.

¿Cuál prenda es la que más te gusta sacarles a un hombre y a una mujer?

Me gusta que se las saquen solxs mientras yo miro.

Para un viernes a la noche ¿Cine o Teatro?

Teatro.

En tus últimas obras pones a la mujer en el centro de la escena. ¿Qué es lo que te motivo poner a 6 actrices en Brillosa?

Intuí que iba a armar un buen equipo, que las actrices me iban a enseñar cosas y que el resultado, pese a todas las peripecias atravesadas, me iba a terminar enriqueciendo, poniendo en otro lugar, es un eslabón más dentro de mi recorrido y mi deseo de superar obstáculos para crecer. Trabajar con mujeres es muy placentero para mí. Me encanta mimarlas. Que se sientan protegidas, que trabajen en un clima distendido y que crezcamos juntos en el ida y vuelta.

¿Cuál es la botinera que te cae mejor y peor? ¿Para ser botinera hay que ser antes ramera?

No entiendo mucho del tema, pero no creo que sea condición sine qua non ser ramera para ser botinera.

Ciudad

¿Cuál es al Supermercado que te hacen sentir realmente MAL y por qué?

Ninguno me pone lo suficientemente mal, pero podría ser COTO por que las colas son larguísimas y no me gusta esperar. Y DIA por que su iluminación y estética me deprimen. Aconsejo no ir a comprar un domingo a supermercados DIA si están tristonxs.

¿Cuál bar y resto recomen das para desayunar por Palermo Soho?

Soy extremadamente malo para recomendar lugares.

¿Sentís seguridad en la Ciudad de Buenos Aires?

Trato de no perseguirme con esas cuestiones. Pero soy prudente. Algunos medios descontextualizan la información y generan pánico, hay información tendenciosa. Eso lo tengo en cuenta para no vivir con la cabeza quemada. Pero tampoco soy necio y niego que no haya que cuidarse o estar atento.

Sociedad

- ¿El consumo de la marihuana hay que despenalizarlo?

Si.

- Sobre el aborto ¿hay que despenalizar y darle la libertad a la mujer para
que elija?

Si. El cuerpo de la mujer no es propiedad del estado, ni de la iglesia. No debería ser normado. La libre elección tiene que ver con la democracia. No estoy de acuerdo con que la justicia reglamente y delimite una decisión íntima, del orden de lo privado. Repudio cualquier ley que resulte represiva.

¿Los Gays deberían o podrían adoptar niños? y ¿El casamiento?

Estoy a favor de la libre expresión de nuestras sexualidades e identidades de género. Estamos viviendo los primeros diez años del siglo XXI. Los gay van a poder adoptar de acá a unos años, estoy seguro, y espero estar vivo para poder en práctica ese derecho. Apoyo la nueva ley de casamiento, deseo la igualdad de derechos.

Política

Opino en pocas palabras de:

- Nestor Kirchner: ¿Ex – presidente?
- Cristina Kirchner: Presidenta.
- Lilita Carrio: Verborragia.
- Cobos: Incertidumbre.
- Marcelo Tinelli: Show.
- Mauricio Macri: No entiendo bien que es ser Pro.
- D´Elia: Prepotencia.
- PJ: Un partido dividido.
- UCR: Un partido en desuso que busca alianzas.
- Piqueteros K: Por plata baila el mono.
- Piqueteros antiK: Por plata baila el mono.
- Izquierda Argentina: ¿?
- CGT: ¿Especie de sucursal del gobierno?
- CTA: Disidencia.
- El Campo: Un lugar.
- Derecha Argentina: ¿?

Fuente: palermonline
Sección: palermo reportajes
Fecha: 09 de diciembre 2009

http://palermonline.com.ar/noticias_2009/noticia_714_Palermo_Marcou.htm

Entrevista a Martín Marcou para Aldea Cultural

2009-12-09T12:17:00.000-08:00

Martín Marcou: "Me interesa forzar mi propia imaginación y la del espectador"

Martes, 08.12.2009

Entrevista Martín Marcou, actor, dramaturgo y director

"Estar rodeado de actrices es como seguir rodeado de aquel afecto que recibí de niño".

"Es necesario y legítimo que cada uno se exprese del modo que lo necesita, pero lamentablemente no hay público para todos".

"El público siempre recibe el trabajo de manera diferente. Cada función es única en ese sentido".

"Cuando se golpean puertas y no se abren, lo mejor es no esperar a que las cosas lleguen, sino salir en su búsqueda, sin tener miedo al error, a equivocarse".

Brillosa, Lamevulva, Tortita de Manteca: tres obras que tienen en común la exploración del universo femenino, bajo la visión de un mismo autor. Todas fueron presentadas en distintos escenarios en 2009, que ha sido un año intenso en la historia de Teatro Crudo, la compañía creada hace tres años por el actor, dramaturgo y director argentino Martín Marcou.

Nacido en Comandante Luis Piedra Buena, una pequeña localidad de la provincia de Santa Cruz, Marcou demostró desde los cinco años su vocación para la dirección teatral, pues pasaba las tardes de su infancia armando obras en la plaza del pueblo, como reveló en una entrevista para la Revista Afuera. Mientras algunos de sus amigos actuaban, otros se acercaban a mirar, anticipando lo que vendría a ocurrir años después.

Ya en la capital, el artista ingresó al Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA), donde cursó actuación, y a la Escuela Buenos Aires Comunicación (BAC), tomando estudios de dirección y producción en cine y televisión. Con más de quince años de carrera, varios montajes realizados y presentaciones llevadas a cabo dentro y fuera de Argentina, el director se viene firmando como uno de los más transgresores de la escena teatral porteña, asumiendo riesgos tanto en la temática como en la puesta de sus obras.

Hoy Marcou dirige a un equipo de poco más de diez personas, entre actores y técnicos, algunos de ellos integrantes del grupo desde su fundación, en 2006. En esta entrevista concedida en noviembre para ALDEA CULTURAL, el director realiza un breve balance de los tres años de existencia de su compañía, comenta la situación actual del teatro independiente argentino y habla sobre sus planes en las tablas y en otras áreas.

Tres momentos de Teatro Crudo en 2009

Tortita de Manteca

Estrenada en junio de 2008, la obra fue definida por Marcou como un melodrama homosexual sobre el universo lésbico. Valeria Actis y Checha Amorosi interpretan a dos mujeres que se reencuentran, mostrando la dificultad de soportar el abandono y las consecuencias que acarrean los vínculos.

Lame Vulva

Interesado en explorar el tema de la violencia doméstica, el director estrenó en septiembre del año pasado una obra que parte de la premisa de que una mujer puede, al igual que un hombre, convertirse en verdugo. Además de Amorosi, Lilian Fittipaldi y Javier Rosón formaron el elenco.

Brillosa

En el espectáculo —montado este año y cuya temporada concluye el jueves—, seis actrices llevan a escena un relato acerca de los deseos, las frustraciones y las apariencias, y sobre los límites de cada uno, así como las elecciones que se hacen en la vida, con sus respectivas consecuencias.

ALDEA CULTURAL (AC). Hace tres años fundaste el Teatro Crudo, del cual eres director. ¿Cuál es el balance que haces de este período?

MARTÍN MARCOU (MM). El balance es positivo, lo cual no significa en absoluto, que no hayamos atravesado momentos de desasosiego, de cansancio, de desaliento. Hemos tenido experiencias intensas y gratificantes. Y también períodos donde la cosa se nos hizo cuesta arriba. El grupo surgió en el 2006 a partir de mi necesidad imperiosa de autogestionar un espacio de experimentación. Cuando se golpean puertas y no se abren, cuando tenés ganas de decir lo tuyo y no encontrás sostenes, lo mejor es no esperar a que las cosas lleguen, sino salir en su búsqueda, sin tener miedo al error, a equivocarse.

AC. Actualmente está en cartelera Brillosa, tú más reciente creación. Cuéntanos un poco sobre la obra y de tu percepción acerca de ella, al verla en escena.

MM. Brillosa es una pieza simple y extraña a la vez. Es muy posmoderna, imperfecta y fragmentada en su construcción. Que funcione depende de la intensidad, y de lo hilarantes y relajadas que estén las actrices a la hora de la función. Es un permitido dentro de lo que venía haciendo hasta ahora. Se edificó en base a retazos de momentos creados por las actrices en los ensayos. Estas situaciones de estados fueron atravesadas por textos sueltos, que escribí sin la intención de construir una historia. La mixtura entre lo que las actrices traen consigo y son a la hora del trabajo, combinado con algunas de mis obsesiones, dieron como resultado un todo que es cruel y divertido al mismo tiempo. Como resultado del proceso creativo, apareció un primer corte, una primera versión, que con el correr de las presentaciones va mutando, ajustándose en su propia forma y dinámica. El desafío es que en sólo 10 presentaciones la pieza pueda alcanzar una forma que nos termine cerrando a todos.

Brillosa es una edición grupal progresiva, que acontece función a función. La obra son las actrices hablando de temas como la soledad, la muerte, el desprecio, el vacío, el desamor y principalmente de sus inseguridades y las mías. El público tiene un lugar esencial en la propuesta, porque es el que construye el relato con su mirada. La obra también ironiza bastante, sobre ciertos recursos de los cuales nos valemos 'algunos creadores' en este tiempo, para contar nuestras miradas. Me interesa desvelar el uso y abuso que se hace a veces del efecto, de los gritos, de las peleas y cómo el capricho y la arbitrariedad a la hora de montar una obra tienen su protagonismo. Me divierten los entretelones, evidenciar las fallas, los errores y accidentes, que las actrices dialoguen con el público de forma desprolija, reírme a mi modo del uso de los desnudos, las coreografías y la tecnología digital, entre otros elementos. Preguntarme en escena por qué y para qué tanta maraña de cosas y elementos decorativos y qué pasa con las historia. Me autorizo a divertirme con eso, y las actrices son cómplices de ese juego, lo acompañan muy bien.

AC. Desmesura Vaginal, Lame Vulva, Tortita de Manteca... Todas ellas son obras que hablan de mujeres. ¿De dónde viene ese interés por el universo femenino, que siempre está retratado en tus espectáculos?

MM. Siempre suelen preguntarme eso. Y cada vez que lo hacen, lo vuelvo a pensar. Creo que mi interés por el universo femenino va de la mano con mi historia personal. Mi madre, mi abuela, mis tías, mi prima, mi hermana, mis amigas de la infancia, mis maestras, las señoras del pueblo donde me crié han tenido una fuerte y determinante presencia en mi vida. Estar rodeado de actrices es como seguir rodeado de aquel afecto que recibí de niño, de esa atención especial que construyo en gran parte mi identidad. Al mismo tiempo la mujer como figura, como institución, como ser político me merece el mayor de los respetos. Soy feliz entre mujeres, las banco a morir.

AC. ¿Cómo ves el panorama actual del teatro independiente argentino y por qué crees que es tan fuerte y prolífico, como tal vez en ningún otro país del continente?

MM. Es una pregunta compleja. Además de hacer teatro, y de leer teatro, suelo ver muchas obras. Es un buen ejercicio para ver dónde uno está situado. Creo que hay cosas muy buenas y también de las otras, como ha sucedido siempre. La proliferación de grupos tiene su cosa positiva, que está ligada a la libertad que tenemos de crear, pero a veces en función de esa libertad, y en el afán de hacer, se resigna la calidad de las propuestas. Es necesario y legítimo que cada uno se exprese del modo que lo necesita, pero lamentablemente no hay público para todos. En todo caso habría que rever hacia dónde se apunta, como crear nuevos públicos que sostengan a todos los que hacemos teatro. Hacerse un nicho, un espacio en el teatro independiente no es sencillo. Es verdad que en Argentina se hace teatro en locales abandonados, en galpones, en fábricas, en depósitos, y obvio en espacios preparados especialmente para tal fin, pero hay muchos grupos satélites, que hacen sólo un trabajo y luego se desarman, y hay otros, en donde me incluyo, que priorizamos la investigación, y que luchamos creativamente contra la falta de producción. Me interesa buscar nuevos lenguajes, forzar mi propia imaginación y la del espectador, me gusta trabajar de manera independiente y democrática, donde los roles participativos nutran la propuesta de inventiva, ingenio e impulsos transformadores.

AC. Con tus espectáculos viajaste a festivales en Argentina y en el exterior. ¿Notas una diferencia entre cómo recibe tu obra el público bonaerense y el de otras partes o las reacciones son parecidas?

MM. El público siempre recibe el trabajo de manera diferente. Cada función es única en ese sentido. Inclusive en Buenos Aires, en la misma sala, con la misma obra. De un fin de semana al otro, podés apreciar grandes diferencias en ese sentido. Nosotros hemos recorrido muchos lugares con nuestras obras, hemos actuado en un bosque, en una iglesia, en pueblo indígena, en un penal de máxima seguridad, al aire libre y en lugares más tradicionales, y recibimos lecturas diferentes sobre un mismo trabajo. La multiplicidad de miradas, de sensaciones, de estados por los que atraviesa el público resignifica todo el tiempo nuestro trabajo, lo nutre, le da otro sentido.

AC. Estudiaste guión y eres formado en dirección y producción de cine y televisión. En algún momento, ¿piensas dirigir o escribir trabajos también para la pantalla, ya sean cortos o largometrajes?

MM. Tengo guiones escritos y muchas ideas. Y con la cuestión digital, sé que ahora es más factible poder hacer una película. No digo sencillo, pero no es imposible, pero aún no sentí esa fuerte necesidad. Me gustaría primero actuar en cine, es un sueño. Un deseo que lo tengo muy presente. Y creo que lo del cine va a llegar como consecuencia y preponderancia de trabajo. No sé en cuánto tiempo, pero me veo haciendo cine como actor y como director de mis propias películas en unos años.

AC. ¿Cuáles son tus proyectos para el próximo año? ¿Estás trabajando en nuevos textos para llevar a escena?

MM. Tengo la idea de trabajar con dos obras. Por un lado un espectáculo que se llama Te Estaba Esperando, que habla sobre cómo el prejuicio con uno mismo puede operar a todo nivel como nuestro peor aliado. También pienso montar una pieza de temática gay, protagonizada por hombres, donde voy a abordar temas como la búsqueda de sexo casual en la vía pública y la traición. Voy a viajar a varios festivales con mis obras como todos los años, y organizaré dos ciclos de teatro.

El portal de las artes escénicas y audiovisuales de América Latina

http://www.aldeacultural.com/

Se termina Brillosa

2009-12-02T10:09:00.000-08:00

Brillosa es gánica, es cruda, reflexiva y divertida.

Pero ya se acaba.

En la obra podes ver a un actriz que devela los entretelones del montaje, que evidencia y expone la falta de producción de una manera real.

La misma actriz se sensibiliza y comparte su intimidad hecha de objetos a los que les puso valor con el paso del tiempo.

La trascendencia, la memoria y el recuerdo se hacen presente.

En Brillosa todo es lo que parece, y lo que parece se rompe.

Hay canciones que escuchaba en mi infancia puestas en la voces de las actrices.

Las actrices son sensuales y sensisitivas.

Se baila, se canta, se ríe y se llora.

Se pelea, se da tregua, se espera, se añora, se ven actrices sabrosas y aguerridas.

Hay una nena - mujer a la que su inconsciente no deja en paz.

Hay una mujer - nena que desea aún lo que nunca tuvo.

El desamor late en las desventuras de una mujer engañada.

Todas le pegan a una, y una le pega a todas.

Se recita Samuel Beckett con la piel a la vista.

A la vista de todos las actrices dicen lo que sienten.

Se acaba Brillosa.

Quedan dos funciones.

No te las pierdas.

MAIL DE SERGIO DI NUCCI

2009-11-27T08:34:00.000-08:00

Hoy al mediodía, después de la función de BRILLOSA de ayer, llegó este mail a mi casilla, que me parece pertinente publicar, no solo por su contenido elaborado a partir de la observación de un espectador, si no también por que considera y evoca perfectamente mis intenciones de mostrar lo que se ve en la obra.

Gracias Sergio!

Hola Martín, me gustó la obra: el mundo caótico y anómico (por la falta de falo) de las mujeres. Un gran poeta y escritor tucamano, Juan José Hermández -pareja del editor de la revista Sur de Victoria Ocampo, José Bianco, decía "la mujer, temerosa del rayo", y me decía lo siguiente que tiene que ver con el comienzo de tu obra -el gran desnudo de Checha, very shocking-. al teatro, hoy, solo lo salva eso: mostrar radicalidades que otros medios (más democráticos y masivos, más baratos) no se pueden permitir exhibir. Si alguien paga 20 pesos, y se esfuerza por llegar a una sala de teatro, que sienta que el esfuerzo valió la pena: más allá del placer que pueda sentir ante la presencia de un desnudo, la imagen -la experiencia- le resultará -no lo dudo- inolvidable. Se trata de explotar los recursos del medio, y lo llevás a cabo en las dos obras que vi tuyas, de manera inteligente, indirecta: acertás en el modo en que presentás las cosas, porque lo hacés de modo que parece inocente, casual, gratuito, pero está absolutamente pensado, deliberado. No sos irónico -y todo, últimamente, para desgracia del mundo, es irónico -pero la ironía jamás conquistó el corazón de la gente. Y ponés en escena todo lo que debe tener una buena obra: sexualidad, humor, tragedia, risa y llanto, y gusto por lo siempre gustó a la humanidad. Por último, me parece acertadísimo el tiempo, la duración de la obra, y la selección de la música es excelente, así como los textos -tuyos y los que citás. El final es excelente. Y todas las actrices son realmente buenas en lo que hacen. Son impresiones que te cuento, tomalas por favor apenas de ese modo, opiniones que no tienen ninguna intención pedante de decirte qué está bien y qué está mal.

Te mando un fuerte abrazo, te felicito -y a todo el team.

Sergio

CRITICA DE GABRIEL PERALTA PARA CRITICA TEATRAL

2009-11-26T11:20:00.000-08:00

http://www.criticateatral.com.ar/index.php?ver=ver_critica.php&ids=1&idn=2067

La diversidad dentro del genero

Obra con dramaturgia y dirección de Martín Marcou

Cuando se enuncia “genero femenino”, parece que esas dos palabras definen tajantemente una femineidad homogénea, carente de singularidades. Como si el término femenino uniformara de una sola manera a todas las féminas de este planeta, restándole importancia a sus infinitas particularidades.

Sobre esas diferencias trata la obra Brillosa, con dramaturgia y dirección de Martín Marcou, ya que muestra a través de seis mujeres la variedad de visiones del inabarcable universo femenino.
Cada una brinda su mirada de la sociedad pero también, mediante acidas ironías o sensibles relatos, se puede observar lo que hace la sociedad con ellas.

Ahí en ese espacio, que se reconvierte a cada instante (interesante propuesta espacial de Ana Paula Fort Caneda), los soliloquios son interrumpidos por diálogos –que en la mayoría de las veces denuncian el hecho teatral en si mismo-, para luego dar paso a monólogos paralelos o a bailes, eso posibilita que se den la mano la frivolidad y lo profundo, lo festivo y lo trágico.

El sensible trabajo de dirección de Marcou, sin temerle a los espacios de caos que bordea la obra, exhibe la diversidad femenina arriba citada en: las mezclas de músicas (la bella “Zamba para no morir” o una cumbia), soportes escénicos (utilización de un video-clip), distintas textualidades (del lenguaje chabacano a Gustavo Adolfo Bécquer).

Todo convive, a vece bien a veces con conflictosl, pero todo convive en “lo femenino”.
Un sexteto de personales actrices se entrega con entusiasmo a la propuesta provocando momentos de mucha intensidad. Las seis manejan de muy buena manera el repentísimo escénico.

Se luce el ecléctico vestuario de Eleonora Boffí, y el diseño de luces de Ariel Campos diferencia lo intimo de lo externo.
Brillosa es una interesante propuesta para pensar sobre la diversidad que existe dentro de lo genérico.

Gabriel Peralta